Iets moois te delen met Fontanel?

Vertel het ons

Notes

Een persoonlijke selectie van wat er speelt rondom Dutch Creative Culture, verzorgd door een toonaangevend team van bloggers.

Heerlijke video van Dawn en Part of a Bigger Plan voor het nieuwe Micropia, ‘s werelds eerste museum voor micro organismen. 

Na de eerste samenwerking opgezocht te hebben met Gestalten, publiceert Monocle haar tweede hardcover publicatie in combinatie met de Duitse uitgever: The Monocle Guide to Good Business.

Read More

De Belgische modeontwerper Dries van Noten bewees gisteren tijdens de Parijse modeweek definitief de koning van kleuren en de meester van motieven te zijn met zijn hippie geïnspireerde Lente / Zomer 2015 collectie voor vrouwen. Zonder enige muziek, maar onder het geluid van tsjirpende vogels, liet de ontwerper zijn modellen over de catwalk lopen, die volledig bekleed was met een prachtig tapijt van de geniale Argentijnse Alexandra Kehayoglou, waar we eerder over schreven. Nadat alle modellen hun ronde gelopen hadden en terugkeerden voor de collectieve finale werd de serene sfeer nog wat kracht bijgezet doordat in plaats van teruglopen iedereen nog een aantal minuten rustig in de weide ging zitten. Zie hier voor een zeer inzichtelijk interview met Dries. (Via Now Fashion)

Grafisch ontwerper en kunstenaar Paul Bernhard werd in 1986 in München geboren. Na eerst in dezelfde stad grafisch ontwerp gestudeerd te hebben, studeerde hij vervolgens af aan de Gerrit Rietveld Academie waarna hij weer terugkeerde naar Duitsland. In 2012 creëerde hij deze fantastische identiteit voor de AABER AWARD, een jaarlijkse kunstprijs en bijbehorende expositie die zich volledig richten op nieuw en opkomende kunsttalent uit de deelstaat Beieren.

Coffin Boys presenteren Zacharias

Illustratoren Niek Pronk en Aart-Jan Venema, beide in 2012 afgestudeerd aan de HKU, zijn de Coffin Boys. In de lente van 2013 zijn de twee begonnen met het organiseren van exposities in hun woonplaats Utrecht met nieuw, speciaal voor de exposities gemaakt werk van in hun ogen getalenteerde illustratoren. Het nieuwste project met de naam ‘Zacharias’ is wellicht het meest ambitieuze tot nu toe: een fullcolour A4 magazine met illustraties van illustratoren uit België en Nederland.

De namen die meegewerkt hebben zijn Merijn Hos, Ward Zwart, Lennard Kok, Kim David Bots, Astrid Yskout, Yngwie Boley, Aron Vellekoop, Jasper Rietman, Pieter van Eenooge en organisatoren Niek Pronk en Aart-Jan Venema zelf. Allen hebben werk gemaakt bij een verhaal getiteld ‘Zacharias’ van voormalig stadsdichter van Utrecht, Ingmar Heytze, die zijn verhaal doneerde aan het project.

Het verhaal van Heytze bestaat uit een aantal korte verhalen met als hoofdpersoon Zacharias Ommezijde; een psycholoog die herhaaldelijk in aanraking komt met zeer merkwaardige cliënten, wat als vruchtbare inspiratie diende voor de verschillende illustratoren die ieder in hun eigen stijl beelden hierbij creëerden. Met een zeer divers maar boven alles geniaal magazine als resultaat.

Het magazine is grafisch opgemaakt door Boris Rijksen.

De officiële presentatie van het magazine en tevens een zeefdruk van Aron Vellekoop en een riso-print van Aart-Jan Venema met werk uit ‘Zacharias’ zal aanstaande vrijdag 26 September van 17:00 - 19:00 plaatsvinden in koffiebar Blackbird, gelegen op de Oudegracht 222 in Utrecht. Naast de genoemde presentaties zal Ingmar Heytze op deze avond komen voordragen en (multitalent) Niek Pronk speelt liedjes op gitaar. Zie hier voor meer informatie. Het werk zal vervolgens nog enkele weken blijven hangen.

'Zacharias' is hier al online te bestellen.

In het kader van alle vernieuwingen binnen de strategie van Volvo werd vorige maand ook een aanpassing aan het iron mark logo gepresenteerd, ontworpen door de Zweedse studio Stockholm Design Lab in samenwerking met Trollbäck + Company. Aangezien de nieuwe koers zeer geleidelijk door Volvo ingezet is, zijn ook de aanpassingen aan het logo niet rigoureus, maar toont het een simplificering en grotere mate van stroomlijning; die de ambitie van Volvo helder communiceert als herpositionering tot producent van progressieve en begeerlijke premium auto’s. Stockholm Design Lab ontwierp eerder voor bedrijven als IKEA, Scandinavian Airlines, Moderna Museet, Stadium, Askul en de 53rd Venice Biennale.

Voor de terugkeer van het Franse sieraden- en cosmeticamerk Boucheron op de Biennale des Antiquaires 2014 in Parijs creëerde de meesterlijke Japanse bloemenkunstenaar Azuma Makoto deze uitzonderlijke aankleding. Makoto die eerder dit jaar een bonsai boom en een gigantisch bloemstuk de ruimte instuurde om deze vervolgens te fotograferen, is altijd op zoek naar nieuwe artistieke uitingsvormen met bloemen als het middelpunt. Voor Boucheron ontwierp de Japanner stroken bestaande uit hoofdzakelijk witten bloemen die door de hele etalage lopen en de indruk wekken alsof de geëtaleerde sieraden op wolken drijven.

We zijn erg onder de indruk van deze serie posters door de Nederlandse illustrator Stefan Glerum voor de Bayerische Staatsoper. De AKV | St. Joost alumni deed naast zijn opleiding ervaring op als assistent van striptekenaar Joost Swarte en werkt nu al een aantal jaren aan eigen projecten. Zijn werk is geïnspireerd door de vroege bewegingen van 20e eeuw zoals Art Deco, Bauhaus, Italiaans futurisme en het Russische constructivisme, wat hij graag toepast op populaire thema’s, uitgevoerd in een stijl die sterk doet denken aan de door Hergé geïntroduceerde Ligne claire.

Fontanel Finals Young Talent 2014: Maurits Rozema
Met gepaste trots presenteren we de Fontanel Finals Young Talents 2014. Uit een record aantal inzendingen is een brede en bijzonder goede selectie gemaakt, waarin dit jaar meer disciplines dan ooit gerepresenteerd worden. De aankomende weken zullen wij al deze grote talenten één voor één onthullen.
Vandaag presenteren we Maurits Rozema die deze zomer afstudeerde met een Bachelor of Design with Honours aan de Hogeschool voor de Kunsten Utrecht met zijn geniale afstudeerproject ‘Fantastic Spacial Excitement’.
"Het project ‘Fantastic Spacial Excitement’ is gefocust op en rond de ervaring van ruimte. Het project is in te delen in drie secties, namelijk een serie van drie muurschilderingen, een foto serie en een thesis + een extra zeefdruk poster, specifiek en speciaal gemaakt voor de eindexamen tentoonstelling.
De uitwerkingen binnen dit project zijn gebaseerd op een simpele definitie van dit specifieke onderwerp. Door onderzoek kwam ik tot de conclusie en ontdekking dat ruimtelijke ervaringen ingedeeld kan worden in twee verschillende manieren van ervaren. Je kan een ruimte anders ervaren door je er in te bevinden, of door er naar te kijken (doormiddel van een representatie, bijv. een foto). Deze conclusie en het onderzoek wat daaraan gelinkt is kan men lezen in mijn thesis. De thesis vormt de basis en start voor de daadwerkelijke werken; de muurschilderingen en foto serie.”
Zie hier voor het uitzonderlijke werk en het zeer uitgebreide verhaal van: Fontanel Finals 2014 Young Talent: Maurits Rozema.
Fotografie: Benjamin van Witsen.

Fontanel Finals Young Talent 2014: Maurits Rozema

Met gepaste trots presenteren we de Fontanel Finals Young Talents 2014. Uit een record aantal inzendingen is een brede en bijzonder goede selectie gemaakt, waarin dit jaar meer disciplines dan ooit gerepresenteerd worden. De aankomende weken zullen wij al deze grote talenten één voor één onthullen.

Vandaag presenteren we Maurits Rozema die deze zomer afstudeerde met een Bachelor of Design with Honours aan de Hogeschool voor de Kunsten Utrecht met zijn geniale afstudeerproject ‘Fantastic Spacial Excitement’.

"Het project ‘Fantastic Spacial Excitement’ is gefocust op en rond de ervaring van ruimte. Het project is in te delen in drie secties, namelijk een serie van drie muurschilderingen, een foto serie en een thesis + een extra zeefdruk poster, specifiek en speciaal gemaakt voor de eindexamen tentoonstelling.

De uitwerkingen binnen dit project zijn gebaseerd op een simpele definitie van dit specifieke onderwerp. Door onderzoek kwam ik tot de conclusie en ontdekking dat ruimtelijke ervaringen ingedeeld kan worden in twee verschillende manieren van ervaren. Je kan een ruimte anders ervaren door je er in te bevinden, of door er naar te kijken (doormiddel van een representatie, bijv. een foto). Deze conclusie en het onderzoek wat daaraan gelinkt is kan men lezen in mijn thesis. De thesis vormt de basis en start voor de daadwerkelijke werken; de muurschilderingen en foto serie.”

Zie hier voor het uitzonderlijke werk en het zeer uitgebreide verhaal van: Fontanel Finals 2014 Young Talent: Maurits Rozema.

Fotografie: Benjamin van Witsen.

Creating Pioneers

In opdracht van de Willem de Kooning Academie creëerde het Rotterdamse From Form deze online commercial voor het nieuwe studiejaar van de kunstacademie. Dit jaar introduceert de Willem de Kooning Academie een nieuw onderwijssysteem, waarbij de verschillende opleidingen elkaar kruisen en samenwerken centraal staat. In de video van From Form staat het creatieve proces van de student centraal; van het enthousiaste eerste idee, naar het uitstellen van de uitvoering hiervan, tot het nachtwerk wat hierop volgt en het bijbehorende punt dat alles even vast zit.

"Belangrijker nog is dat we de aankomend studenten tonen dat het niet gaat om perfect afgeronde beelden, maar om een andere manier van kijken, het onderzoeken van nieuwe materialen, het experimenteren met nieuwe technieken en het mislukken daarvan, en zo gaande weg te leren."

From Form is een Rotterdamse film en design studio opgericht door Jurjen Versteeg, Ashley Govers en Wouter Keijzer met achtergronden in film, interieur design en reclame. Bij voorkeur combineert From Form in al het werk dat ze maken digitale technieken met vakmanschap; zo zijn op maat gemaakte set ontwerpen en handgemaakte rekwisieten een duidelijke gemene deler in alle projecten. 

— From Form

Morgen gaat UNSEEN Photo Fair 2014 van start en ongetwijfeld niet geheel toevallig biedt Freunde van Freunden aan de hand van fotograaf Jordi Huisman en Margot van der Krogt vandaag een inkijk in het huis van Vandejong oprichter Pjotr de Jong. Samen met de Duitse architect Thomas Durner transformeerden de Jong en zijn vrouw een oude school tot het speelse huis waar het gezin van vijf nu woont.
Far from your average two-story home, the residence is almost tree-like, with staircases that branch out into rooms that are light and airy. Complete with quirky accents and carefully executed details, the home awakens an almost child-like curiosity as every corner offers up a new surprise.” Zie hier voor het hele verhaal.

Het sieradenlabel Wouters & Hendrix bestaat 30 jaar. Ter ere van deze mijlpaal ontwierpen Wouters en Hendrix vijf unieke tijdscapsules die verbonden zijn met een bepaalde periode uit hun eigen leven en de levensloop van het label. Vervolgens werd iedere capsule vertaald in een korte 3D-film, geregisseerd door de jonge beeldend kunstenaar Frederik Heyman. Heyman, die net als Wouters en Hendrix aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Antwerpen studeerde, maakte eerder werk voor modelabels als Kenzo, Henrik Vibskov en Bruno Pieters. De Vlaming weet het abstract surreële element van alle capsules uitzonderlijk in bewegend beeld om te zetten. Zie hier voor het overige werk van Heyman en de korte documentaire over 30 jaar Wouters & Hendrix.

Fontanel Finals Young Talent 2014: Martina Lasinger
Met gepaste trots presenteren we de Fontanel Finals Young Talents 2014. Uit een record aantal inzendingen is een brede en bijzonder goede selectie gemaakt, waarin dit jaar meer disciplines dan ooit gerepresenteerd worden. De aankomende weken zullen wij al deze grote talenten één voor één onthullen.
Vandaag wederom een student die deze zomer afstudeerde aan de Design Academy Eindhoven: de Oostenrijkse Martina Lasinger en haar prachtige project genaamd ‘Wood Weavings’.
"I started sketching and then literally weaving with wood, making tiny sticks of beech wood flow like yarn on a loom. Numerous flowing lines create a bigger geometric pattern, which is completely self-supporting. There’s not a screw or drop of glue to be found in the transparent structure, which is yet stable enough to function as a private wardrobe or public display. Wood Weavings play with light and perception; as you walk by the cabinet almost seems to vibrate through an intriguing moiré effect."
Zie hier voor het prachtige werk en het volledige verhaal van: Fontanel Finals 2014 Young Talent: Martina Lasinger.
Fotografie: Benjamin van Witsen.

Fontanel Finals Young Talent 2014: Martina Lasinger

Met gepaste trots presenteren we de Fontanel Finals Young Talents 2014. Uit een record aantal inzendingen is een brede en bijzonder goede selectie gemaakt, waarin dit jaar meer disciplines dan ooit gerepresenteerd worden. De aankomende weken zullen wij al deze grote talenten één voor één onthullen.

Vandaag wederom een student die deze zomer afstudeerde aan de Design Academy Eindhoven: de Oostenrijkse Martina Lasinger en haar prachtige project genaamd ‘Wood Weavings’.

"I started sketching and then literally weaving with wood, making tiny sticks of beech wood flow like yarn on a loom. Numerous flowing lines create a bigger geometric pattern, which is completely self-supporting. There’s not a screw or drop of glue to be found in the transparent structure, which is yet stable enough to function as a private wardrobe or public display. Wood Weavings play with light and perception; as you walk by the cabinet almost seems to vibrate through an intriguing moiré effect."

Zie hier voor het prachtige werk en het volledige verhaal van: Fontanel Finals 2014 Young Talent: Martina Lasinger.

Fotografie: Benjamin van Witsen.

Out The Window

Op 6 September opende het in Amsterdam gevestigde Mini Galerie de mooie duo-expositie ‘Out The Window’ met werk van de zeer getalenteerde fotografen Maurice van Es en Jordi Huisman. De twee Nederlandse fotografen die beide aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag afgestudeerd zijn tonen in ‘Out The Window’ ieder een van hun meest recente series.

Fotograaf Maurice van Es werd in 1984 geboren in Den Haag. De Hagenees toont de serie ‘Wow I photographed a lot of birds’ die onbedoeld ontstaan is uit zijn lopende serie ‘The past is a strange place’. Binnen deze serie fotografeert van Es willekeurige momenten en objecten, die de in tijd en plaats gebonden dimensie van het medium fotografie benadrukken. Toen hem opviel dat deze serie uit een significante verzameling van vogels bestond besloot hij een nieuwe sub-serie hieruit te creëren.

Jordi Huisman werd in 1982 geboren in Almere. In het kader van ‘Out The Window’ zal hij zijn serie ‘Rear Window’ presenteren. Deze serie, die hij in 2010 begon, richt zich op de achterzijde van residentiële gebouwen in de hoofdsteden zoals Amsterdam, Parijs, Rome en Singapore en de manieren waarop de bewoners hun directe omgeving inrichten. Van een balkon dat de standplaats is geworden van een immense schotel of een openlucht opslagplek, tot een boom op een binnenplaats die uitgegroeid tot een enorme hindernis. Huisman biedt een unieke blik achter de schermen.

'Out The Window' loopt nog tot 6 Oktober, zie hier voor meer informatie.

De Amerikaanse Kristen Martincic is bijzonder geïntrigeerd door de verbinding tussen het lichaam en water, wat zich helder weerspiegelt in haar meest recente geniale prenten, maar ook sculpturen en installatie werk. Voor deze prachtige serie; ‘Pool & Water' maakte Martincic gebruik van verschillende technieken zoals print, teken- en schilderkunst waarmee ze ook de zijkanten van de panelen meeneemt, waardoor ze een hoge mate van ruimtelijkheid weet te bereiken en een fascinerende tactiliteit in het werk legt. Fotografie van de werken door Jeffrey M. Bruce.